En este curso abordaremos el proceso creativo para dar vida a un personaje. Estudiarás su personalidad y aprenderás a reflejarla consiguiendo personajes vivos y con carácter propio, expresivos y únicos. Sólo necesitas muchas ganas de dibujar e ilusión para dar vida a personajes imaginados por ti. Te ayudaremos en todo el proceso de creación, exponiéndote posibles alternativas y aconsejándote para seguir mejorando tus habilidades de dibujo con nuevos proyectos e ideas. Leer más
CONTENIDOS 1º TRIMESTRE
CREACIÓN DEL PERSONAJE.
Crearás una figura eligiendo su personalidad, proporción y armonía para dotarlo de carácter propio. Estudiaremos cómo crear la gesticulación, la fisonomía, el movimiento y el carisma como reflejo de su carácter.
Mediante planificación y observación, investigaremos la gestualidad y alcanzaremos personajes vivos, expresivos y únicos que interactuarán con su entorno. Aprenderemos conceptos tan necesarios como el volumen, la pose, línea de acción o arcos, y trabajaremos el trazo, las tramas y la iluminación para dar vida a tu personaje partiendo de la idea original hasta sus vistas y expresiones faciales principales.
Nos introduciremos en el lenguaje corporal y aprenderemos las bases de la anatomía.
1.- PROCESO CREATIVO I: ¿Qué es un Personaje?/ Tipos de Personajes / Nuestro Casting.
2.- PROCESO CREATIVO II: Planificación y Observación /Apuntes. Gestos. /Documentación.
3.- HAZ EL EQUIPAJE: Trazo. Trama / Iluminación/Bases de Anatomía.
4.- UN BUEN TIPO: Personalidad / Estilo, armonía, etc./ Proporción.
5.- PULIDO Y REFINE: ¿Qué es el Appeal?/Expresiones./ Movimiento y Arcos.
CONTENIDOS 2º TRIMESTRE
EL PERSONAJE EN SU CONTEXTO.
En este segundo trimestre, seguiremos refinando todos y cada uno de los diferentes principios del diseño de personajes: Personalidad, exageración, credibilidad…
Insistiremos en el concept de personajes con el gesto, la pose o la silueta.
Definiremos qué estilo de personaje: cartoon, realista, manga… funciona mejor en nuestra historia. Y sobre todo, trabajaremos el personaje en su contexto, eligiendo el entorno.
Aprenderemos las características de una buena portada para realizar la nuestra.
Trataremos el color aplicado a la personalidad del personaje y su fondo.
Y aprenderemos a pulir el dibujo con la iluminación, el entintado, el trazo para la mejor expresión corporal y facial, dándole el acabado a nuestro personaje.
